Ficha para el profesorado
Visitar el museo con una clase
Un recorrido por 8 salas, preguntas para mirar juntos y juegos para prolongar la visita en clase.
En resumen
- Duración del recorrido, adaptable: 47 min
El recorrido, sala por sala
- 1
Sala I · 1959 – 1979 · 5 min
Los comienzos
A los cinco años, se encerraba en una gran caja de cartón para pensar. Desde los trece, dibujaba y pintaba. Luego vino la partida a París, y Bellas Artes. La representación del cuerpo fue su única preocupación pictórica.
Para observar
- Busquen el autorretrato del pintor joven. ¿Cómo se representa?
- Comparen un retrato y un paisaje: ¿qué colores elige el pintor?
Después, en clase: El gran cuestionario
- 2
Sala II · 1987 – 1989 · 6 min
El cuerpo danzado
Objeto de una importante retrospectiva en la Capilla de las Dames Blanches de La Rochelle en 2016, el período rojo, dedicado a la danza, marca el renacimiento del pintor en la pintura de gran formato, que había dejado entre paréntesis entre 1980 y 1986.
Para observar
- Estas obras nacieron en la clase de danza. ¿Qué movimientos reconocen?
- Elijan un personaje y adopten su postura.
Después, en clase: Encuentra el detalle
- 3
Sala III · 1990 – 1991 · 6 min
Le Printemps
Le Printemps es el primer tríptico realizado en el taller de la Bastilla: la culminación de cuatro años de investigación sobre el movimiento de la danza. La serie de los Gynéphores (o mujer alzada) conoce dos períodos: 1991 y 1996. El de 1991 aún está muy inspirado en el trabajo sobre la danza.
Para observar
- Le Printemps es un tríptico: cuenten sus paneles.
- ¿Cambia el cuerpo de un panel a otro?
Después, en clase: El puzle
- 4
Sala IV · 1992 – 1997 · 6 min
La basculación
Características del período 1993–1997, los cuerpos monolíticos de pie o tumbados aparecen como avatares de las figuras antropomorfas, y sufren, con el paso de los años, una basculación hacia la ingravidez.
Para observar
- ¿Los cuerpos están de pie, tumbados o a punto de caer?
- Encuentren la obra de diez lados, el Décagone bleu.
Después, en clase: A tu tamaño
- 5
1998 – 2004 · 6 min
Dípticos y Caídas · 1 / 2
A partir de 1998, los fondos negros invaden el taller, y los cuerpos, de carnes más transparentes, más desolladas, parecen perderse en la profundidad del lienzo mientras avanzan hacia el espectador. En 2001 comienza la serie de los 110 pequeños formatos de las Caídas: la obsesión por la caída cobra aún más sentido después del 11 de septiembre.
Para observar
- Sobre los fondos negros, ¿dónde está la luz?
- Miren los pequeños formatos de las Caídas: ¿en qué se parecen y en qué se diferencian?
Después, en clase: El memory
- 6
Sala VI · 2003 – 2009 · 5 min
Últimos lienzos
Últimos cuadros del pintor. De formato medio, los cuerpos se vuelven más diáfanos y más ligeros en esta magistral serie final. La obsesión por el tránsito se inscribe en los movimientos ascendentes que dicen la desaparición en el vuelo.
Para observar
- ¿Los cuerpos les parecen pesados o ligeros?
- ¿Suben o bajan?
- 7
1987 – 2004 · 8 min
Danse · 1987 – 1988 · 1
«Dibujar es emitir hipótesis sobre el lugar de las cosas. Es hacer que la forma se convierta en la forma.» Los dibujos de danza se realizaron en 1987 y 1988 a mina de plomo, durante la clase de Kókó Jaspar; se cuentan unos ochocientos, de cuatro formatos diferentes.
Para observar
- Elijan un dibujo y sigan una línea con la mirada, sin apartar los ojos.
- ¿Cuántos personajes ven en una misma hoja?
Después, en clase: El taller de creación
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2006 – 2007 · 5 min
Sala digital · 1 / 2
En sus viajes a China, Roland Buraud crea la serie de los Sinusoïdes, tintas digitales realizadas a partir de sus tintas sobre papel, impresas sobre papel de arte. Las estampas digitales «Dans le dernier chant» prolongan este trabajo.
Para observar
- Estas imágenes se hicieron con el ordenador a partir de tintas sobre papel. ¿Qué cambia?